Скульптура «Знание — сила» Дмитрия Аске была выбрана лучшей в ходе открытого конкурса паблик арта «ЗИЛАРТ в городе», проведённого в рамках II Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА при поддержке крупнейшей строительной компании — «Группы ЛСР», и планируется к установке в городе.

В 2016 году II Биеннале уличного искусства «АРТМОСCФЕРА» и «Группа ЛСР» впервые предложили художникам выйти из плоскости фасадов в объём городских улиц и площадей. Цель конкурса «ЗИЛАРТ в городе» – задать новые ориентиры в оформлении московских скверов и бульваров и наглядно показать, как паблик арт может изменять атмосферу и назначение городской среды.

В ходе первого этапа — отбора заявок — жюри сформировало шорт-лист финалистов конкурса, чьи скульптуры, объекты и инсталляции можно увидеть на итоговой выставке «ЗИЛАРТ в городе» до 15 декабря (пн-пт 9.00-20.00, сб-вс 10.00-17.00). Каждый из восьми финалистовпредложил свой взгляд городскую среду.

Финалисты конкурса: Владимир Абих, Дмитрий Аске, Евгений Желваков, Иван Занчевский, Кирилл Толкачев, Кирилл Тихонов, Сергей Касич, Таня Хэнгслер.

Участник арт-группы «Злые» Владимир Абих размышляет о русской ментальности и экспериментирует с академической скульптурой и жанром site-specific, вписывая паблик арт объект в пейзаж средней полосы России. Многоплановый художник Евгений Желваков работает с абстрактной формой, придерживаясь той точки зрения, что современная скульптура совсем необязательно должна изображать реальных персонажей. Фонтан-скульптура «Русалки» ландшафтного архитектора Ивана Занчевского напоминает о победе российской сборной в олимпийском турнире по синхронному плаванию и предлагает неординарное решение для водного пространства. Молодой архитектор Кирилл Толкачев работает со звуком и вовлекает прохожих во взаимодействие: его композиция «Музыкальный лес» каждый раз может звучать по-новому. Кирилл Тихонов предлагает решение для городского пруда или озера — визуальный аттракцион для посетителей места. Представительница радикальной сцены Татьяна Хэнгстлер работает с металлом, находя аналогии между образами архитектуры древнеримского Колизея и артефактами войны — танковыми гусеницами, скрученными в спираль. Саунд-художник Сергей Касич создаёт пространство с уникальной акустической средой, в котором можно спастись от шума мегаполиса или проводить камерные концерты.

Победителем конкурса стал художник с уличным бэкграундом — Дмитрий Аске со скульптурой «Знание — сила». (Многие знакомы с его масштабной росписью «Ключ» на фасаде по адресу Орлицкий переулок, 6).

Открытие выставки поддержал известный бренд испанского вина CampoViejo, традиционно поддерживающий стрит-арт во всех его проявлениях.

Дмитрий Аске о своём проекте:

Несмотря на появление новейших информационных технологий, именно книги, неважно, в бумажном или цифровом формате, заключают в себе все самое интересное и важное, накопленное человечеством за столетия существования. Научные труды несут фундаментальные знания, а художественная литература всегда оказывала значительное влияние на становление и развитие личности. Чтение — неотъемлемая составляющая интеллектуального и духовного развития человека: оно позволяет преодолеть стереотипы и шаблоны и научиться мыслить самостоятельно.

О художнике:
Дмитрий Аске — яркий представитель нового поколения художников, которые начали свой творческий путь с рисования на улице в начале 2000-х годов. На рубеже 2010-х он использовал свой опыт для создания иллюстраций, цифровой графики и типографики, сотрудничал с крупными американскими и европейскими брендами, его работы публиковались в иностранных книгах и журналах о граффити, иллюстрации и дизайне. В 2011-м Аске создал первую серию галерейных работ в собственной уникальной технике. В 2005-2015 годах его работы экспонировались на выставках в России, Бельгии, Великобритании, Германии, Мексике и США.  В 2013 году художник вернулся к рисованию на улице: в 2013-2015 годах он создал масштабные росписи на фасадах домов в Москве, Салавате, Выксе и Мангейме. С 2014-го Дмитрий активно участвует в галерейных выставках, а его работы пользуются вниманием публики и коллекционеров современного искусства. Дмитрий также занимается просветительской деятельностью: систематизирует накопленные знания о граффити и уличном искусстве, выступая с лекциями, а с 2005 года занимается развитием авторитетного русскоязычного издания о граффити и стрит-арте, которое сейчас выходит в Сети под названием Vltramarine, в роли главного редактора.