Выставка «Новая эра. Новая дружба. Новый Хайдянь» в Музее Востока
Государственный музей Востока представляет выставку китайской живописи и каллиграфии «Новая эра. Новая дружба. Новый Хайдянь». Экспозиция приурочена к 70-летию установления дипломатических отношений между Россией и Китаем и к Фестивалю Китая в Москве.
На выставке будет представлено около 70 работ, выполненных в традициях национальной китайской живописи «гохуа»: знаменитые китайские пейзажи, портреты выдающихся деятелей Китая, работы в жанре «цветы и птицы», а также образцы «красивого письма» – каллиграфии.
Выставка «Новая эра. Новая дружба. Новый Хайдянь»
28 августа – 4 сентября 2019 г.
Вернисаж: 27 августа в 17.00
Москва, Никитский бульвар, 12а
http://www.orientmuseum.ru/
Представленные на выставке художники работают в Хайдяне – известном районе Пекина. Они принадлежат к разным поколениям и работают в разных творческих манерах, но их объединяет одно – благоговение перед своей страной, древней столицей и уникальной природой, в которой художники и поэты издавна черпали истоки вдохновения. Общим для них является и обращение к традициям, прежде всего к принципам живописи гохуа.
Гохуа переводится как «национальная живопись», ее методы и технические средства возникли еще в период раннего средневековья. Ей свойственны особые приемы: картина создается на бумаге или на шелковой ткани водяными красками или тушью, которая моментально впитывается материалом. Основным средством выразительности в живописи гохуа является линия – плавная или нервно-прерывистая. Несмотря на разнообразие форм и жанров, при знакомстве с этим искусством очевидно, что все произведения имеют общность и отмечены печатью национального своеобразия.
На рубеже XIX-XX вв. ростки новых демократических тенденций в искусстве проявились, прежде всего, в живописи. Многие художники этого времени пытались отказаться от академических канонизированных схем, использовали большую свободу в выборе художественных средств. Одновременно с этим идет синтез старых приемов и новаций, нередко заимствованных из западного искусства, – прежде всего, использование достижений реалистической школы живописи.
К XX веку художники стали стремиться расширить круг тем и образов, обратится к повседневной жизни человека – активного созидателя новой жизни, отразить актуальные проблемы современности. Новым у художников, работающих в данном направлении является отношение к портрету.
На выставке можно будет увидеть портретную галерею как простых людей, так и выдающихся деятелей китайской науки и литературы, составивших славу Китая. Работы созданы на соединении старых традиций и новаторских приемов. Среди них выделяются: портрет Ху Ши – выдающегося мыслителя и философа (художник Хэ Цзюньвэй), известного математика Хуа Логэна (художник Чжэн Шаолин), писателя Лао Шэ (художник Ван Лицзюй) и ряда других.
По-прежнему развивается классический китайский пейзаж – это не столько изображение конкретного ландшафта, сколько своеобразная «икона», воссоздающая идеализированную картину мира. Подобный подход сохраняется у таких мастеров, как Цзю Вэньцзы («Пик Фэйлай на горном хребте Феникс») и Бай Юньсян («Глубокие и безлюдные горные ущелья»). В то же время, один из самых титулованных живописцев Ли Сян, который является заместителем председателя Союза китайских художников и научным сотрудником исследовательского Института изящных искусств Китая, создает лирический пейзаж «Начало весны» уже в новой манере с введением линейной перспективы.
Жанр «цветы и птицы», в котором нашло отражение поэтическое толкование природы в духе философской идеи «великое в малом», также остается излюбленным у современных художников. Большое значение в этом жанре имел символический смысл мотива. Пион символизировал богатство и знатность, бамбук – стойкость и мудрость, тигр – отвагу и бесстрашие. Изображения цветов нередко образовывали благопожелательные выражения-ребусы. Показательна изысканная картина Чжан Гуйчжи, которая называется «Святые желают вам долгой жизни», где изображены цветущие нарциссы у скалы. Нарциссы (сянь) являются омонимом слова «святые», на этом и строится зашифрованный ребус, язык которого понятен китайцам.
Помимо живописных работ на выставке также будут представлены образцы «красивого письма» — каллиграфии. Каллиграфия, как отдельный вид искусства, появилась в IV веке, когда изобразительно-символический характер иероглифики и трудоемкость техники письма привели к осознанию ее самоценности. Посетители смогут полюбоваться различными примерами каллиграфических работ, открывая поэтический и философский смысл, заложенный в комбинациях линий и черт.
Куратор выставки: Лариса Кузьменко
Новости
- BAU 2017. Ведущая международная выставка архитектуры, строительных материалов и систем
- Конкурс малых архитектурных форм «Городской конструктор»
- Семь дней до старта международного форума 100+ Forum Russia
- Урбанисты со всего мира соберутся на 100+ Forum Russia в Екатеринбурге
- Открытие музея проектного дела в Петербурге
- Выставка скульптора "Man of Wire” (Skye Ferrante) "The naked and the nude” в галерее Art-Constantis
- II Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА
- Ярмарка Ремёсел 2016 - «Сеем добро»
- Безопасность спортивных объектов ЧМ-2018 обсудят на Forum 100+
- Фестиваль «Зодчество 2016»
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 134
- 135
- 136
- 137
- 138
- 139
- 140
- 141
- 142
- следующая ›
- последняя »
Добавить комментарий