С 29 августа по 1 сентября 2024 г. в  рамках ежегодного фестиваля «Волгафест» в Самаре Московский музей современного искусства представит итоговые проекты участников третьей волны междисциплинарной лаборатории «Выход в город». 

Объекты паблик-арта и инсталляции, созданные 23 молодыми художниками в качестве результатов недельного интенсива, менторами которого выступили куратор Лиза Савина, художники Маша Данцис и Аня Мартыненко, саунд-художник Антон Шанихин, появятся в центральных точках города – непосредственно на набережной в зоне проведения основных мероприятий фестиваля «Волгафест», а также на Хлебной площади, в Каменном лесу, во дворе Археоцентра, у ТЦ «Гудок», во дворах Музея модерна и Художественного музея, в Струковском саду, в парке им. Гагарина, на территории Станкозавода и в других локациях.

Впервые концепции проектов были представлены авторами в кинозале Третьяковской галереи в Самаре 18 июня после завершения лаборатории. Целью проекта «Выход в город» стала работа над объединением современной художественной практики и городского контекста. В лаборатории, состоящей из лекций, практических занятий, а также экскурсий и прогулок, приняли участие молодые художники из Самары, Нижнего Новгорода, Казани, Саратова, Набережных Челнов, Кирова, Санкт-Петербурга, Волгограда и Сыктывкара. Итоговые проекты всех авторов представляют собой высказывания, существующие на стыке трех направлений – медиа-, саунд- и паблик-арта.

В работе «Самарка» (Зульфия Илькаева, место: берег под Самарским мостом у реки Самарка) автор работает с керамикой и рассматривает историю названия города и одноименной реки, а также знаковые объекты, расположенные на берегу, и нежное отношение жителей к ним, к родному ландшафту и архитектуре.

«Отпечаток, слепок, след» (Анастасия К., место: Хлебная площадь) – объект, созданный на стыке скульптуры и живописи. В качестве основы автор использует мешковину – характерный материал, отсылающий к истории торговли пшеницей в этих краях. На нем художница изобразила черно-белые силуэты, создав «живую скульптуру» и установив её в знаковом месте.

Проект «Город-ботанический сад» (Ирина Шереметьева) не имеет материального воплощения – это созданный чат-бот с маршрутом по городу, в каждой локации которого можно познакомиться с каким-либо растением, характерным для Самары.

Принт, созданный в технике монотопии «Проживая момент» (Алсу Валиуллина, место: парк им. Гагарина) – отпечаток самарской земли – рассказывает историю древнего дуба, погибшего в парке в этом году. Идея памяти и бесконечного круга завершения и нового начала заложена в данном проекте – реализованные в этой технике изображения так же, как и дуб, со временем исчезнут, унося с собой истории, но оставаясь в памяти времени.

Саунд-проект «Слушай город» (Ваня Нестерец, место: ул. Красноармейская, д. 133) предлагает обратиться к речевому облику Самары и послушать звуки улиц и обрывки разговоров прохожих через водосточную трубы.

У выхода на набережную зрители смогут познакомиться с проектом «Плавление» (Марина Копнина, место: Каменный лес), состоящим из инородных бытовых предметов, растворяющихся, а точнее плавящихся в пространстве, олицетворяя и жаркое самарское лето, и гедонизм местных жителей, и вопрос о культуре потребления.

В типичное «дворовое» детство зрителей возвращает проект «Великое детство» (Андрей Карпов, место: ул. Пионерская, д. 45). Само произведение – это почтовые ящики с архивными фотографиями и артефактами из детства художника, рассказывающие личные и важные истории из самарских дворов.

Звуковая инсталляция «Телефон у элеватора» (Лиза Ноговицына, место: ул. Князя Георгия Засекина, д. 5) предлагает выбрать и прослушать один из вариантов диалога человека и индустриального объекта (элеватора). Так каждый услышит в работе что-то свое – от заводских звуков до рассказа об архитектуре.

Объект с дополненной реальностью «Предел переживания» (Елизавета Белова, место: пляж, место проведения «Волгафеста») - смотровая вышка, где с помощью AR фильтров художница можно еще острее прочувствовать разницу масштабов человека и природы.

Cайт-специфический объект «.кочевники» (арт-группа «Спички», место: двор Археоцентра, ул. Фрунзе, д. 96Е) рассказывает историю кочевников прошлого и настоящего, а в качестве материала для скульптурных произведений авторы используют глину тех месторождений, где ее добывали кочевые народы.

Работа «Порталы» (Ксения Симакова, места: двор Музея модерна, ул. Фрунзе, д. 159; Струковский сад, ул. Куйбышева, д. 147А, Станкозавод, ул. Куйбышева, д. 128А, Двор Художественного музея, ул. Куйбышева, д. 92, Кафе «Алиса в стране чудес», ул. Куйбышева, д. 117) представлена в виде серии стерео-варио коллажей на основе фотографии, размещенных в знаковых точках города. Автор рассматривает вариации на тему культурного кода, его визуального воплощения в городской среде и восприятия его жителями.

Инсталляция «Солярный знак» (Лидия Ильчук, место: пляж, место проведения «Волгафеста») – аллегория вечного движения, смены поколений, движущегося и статичного состояния медитации. Элементы инсталляции - детали декора деревянных самарских домов, вдохновившие художницу. Вторая работа Лидии Ильчук также обращается к вопросу связи прошлого и будущего. 

Скульптурный объект «Дженга» (место: сквер у ТЦ «Гудок») собран из старых и новых железнодорожных шпал. Зритель наглядно видит, какой путь – от нового до отжившего – проходит каждый элемент в природе.

Серия проектов «Связь» (Макар Голиков и Тимур Микулишна, место: территория «Волгафеста» и ул. Пионерская, д. 45 ) – «Доска объявлений» и «Переговорные пункты» – инсталляции, обращающиеся к простым и близким каждому объектам. Так на короткий срок город наполнится переговорными пунктами с соединенными нитью стаканчиками и досками объявлений со всеми перечисленными проектами лаборатории.

Единственный перформативный проект лаборатории «Танцетектура» (Ольга Бондаренко, места: по ссылке на карту) представит собой серию серию танцевальных прогулок, которые пройдут с 30 августа по 1 сентября (участие доступно по регистрации, в ссылке указаны временные слоты прогулок, а также танцоры-ведущие). Все прогулки будут записаны на видео для создания «кинотанца». Впоследствии в каждой локации зрители смогут найти qr-код, чтобы посмотреть на танец, реализованный и снятый в данной точке и вдохновленный определенной архитектурой. 

«Мозаичные порталы» (Лексей К., место: пляж, место проведения «Волгафеста» и о. Проран) – объект, рассказывающей о тонкой и имеющей особое значение для города связи двух берегов реки.

Там же на территории «Волгафеста» можно будет поиграть в уникальный арт-конструктор «Я – дом» (Анастасия Кастор), и из моделей фрагментов самарской архитектуры создать собственное здание, вторящее местной эклектике, стихийности и неповторимости.

Для инсталляции «Код Самары – О дивный новый мир» (Анастасия Сонина, место: территория Волгафеста) художница использует мох, который заполняет любые объекты и пространства, заброшенные и новые, не поддаваясь управлению со стороны человека. В инсталляции задействован и искусственный интеллект, фиксирующий итоги рефлексии зрителя в момент наблюдения за объектом и замедления.

Ещё один нематериальный проект «Атараксия» (Даниил Сайко, место: о. Проран) – ситуативная модель, документация. Автор проекта приглашают посетить так называемую «Заволгу» – другой берег и острова, куда традиционно жители Самары едут за душевным спокойствием. Художники предлагают наблюдать за событиями «Волгафеста» именно с этих, «спокойных» берегов. 

Инсталляция «Сад кирпичей» (LOKH (Андрей М.), место: ул. Льва Толстого, д. 113, территория снесенного дома) призывает задуматься о постепенной и неизбежной утрате в городах исторических дореволюционных деревянных строений. Художник символически сравнивает в этом ракурсе историю Самары и родного ему Волгограда.

Завершает ряд итоговых проектов обобщающее высказывание «за разворотом найдено» (группа [ ]а – Татьяна Присталова, Руслан Кувшин), воплощенное в виде рабочей тетради, с которой можно идти по городу, считывая эффект от взаимодействия пространства с искусством и фиксируя собственные мысли и чувства. 

Даты и время работы локаций: 29 августа и 1 сентября 2024 г. с 12:00 до 20:00.

Скачать карту фестиваля и локаций проектов лаборатории можно по ссылке.

Партнёры проекта: Третьяковка в Самаре, фестиваль набережных «Волгафест».

Программа реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Московский музей современного искусства (ММОМА) – первый в России государственный музей, основанный в 1999 году и специализирующийся на искусстве XX и XXI веков. Сегодня ММОМА является одним из самых активных участников художественной жизни страны и располагается на шести площадках, пять из которых находятся в историческом центре Москвы, а одна – в Перове, где расположился Музей Вадима Сидура. Ежегодно музей проводит более 60 проектов разного масштаба – от дебютных показов начинающих авторов и концептуальных экспозиций до международных фестивалей и ретроспектив крупных художников. Приоритетными направлениями деятельности ММОМА также являются образование в сфере искусства, поддержка молодых художников, собственная издательская программа и разработка инклюзивных проектов.