Цикл лекций Марины Лопуховой «Искусство Флоренции» (12 марта – 16 апреля 2021)

Цикл лекций Марины Лопуховой «Искусство Флоренции» (12 марта – 16 апреля 2021)

Цикл лекций Марины Лопуховой «Искусство Флоренции» (12 марта – 16 апреля 2021, по пятницам в 19:00). Лекционный курс знакомит с основными этапами развития ренессансного искусства во Флоренции, которая пережила невероятный подъём в начале XV века и на протяжении всего раннего Ренессанса оставалась главной, самой новаторской художественной школой Италии. На лекциях мы взглянем на флорентийское искусство трёх столетий в его целостности, проследим внутренние особенности его развития, сделав акцент на его связи с политикой, философией, культурой, бытом и общественной жизнью Флорентийской республики, а затем – Великого герцогства Тосканского. В свою очередь, рассмотрев флорентийское искусство в контексте других художественных школ Италии, мы постараемся найти ответ на вопрос, каким образом происходили его трансформации и почему оно не преодолело кризисы, постепенно лишившие «колыбель Возрождения» статуса передового художественного центра.

Лектор – Марина Александровна Лопухова, кандидат искусствоведения, старший преподаватель кафедры всеобщей истории искусства исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, специалист по искусству эпохи Возрождения.


Эпоха Данте и Джотто

12 марта 2021, пятница, 19:00

На первой лекции мы проследим истоки флорентийской художественной школы, которая благодаря Чимабуэ и Джотто на рубеже XIII-XIV веков стала одной из лидирующих в Тоскане. Мы познакомимся с особенностями «национальной» художественной традиции, которая всегда сохраняла верность твёрдому рисунку и ясной монументальной форме, с историей самой Флоренции и её средневековой застройкой – храмами романской эпохи, церквями проповеднических орденов, коммунальными дворцами, самой структурой города, в которой нашли отражение и привязанность к римскому античному наследию, так и готическая мода.

Подробно


Весна Возрождения

19 марта 2021, пятница, 19:00

На рубеже XIV-XV веков Флорентийская республика пережила подлинный расцвет, за которым последовал стремительный художественный взлёт. Воодушевленная своими экономическими и политическими успехами и в не меньшей степени – гуманистической риторикой и культурой, Флоренция становится одним их самых процветающих городов Европы и самым передовым художественным центром Италии. Первое поколение ренессансных мастеров – Брунеллески, Донателло и Мазаччо – реформирует художественный язык и вырабатывает основные принципы и ценности искусства Возрождения, которые найдут своё отражение в трактатах наиболее влиятельного теоретика XV века, архитектора и гуманиста Леона Баттиста Альберти.

Подробно


Под знаком Медичи

26 марта 2021, пятница, 19:00

В первой трети XV века во Флоренции укрепила свои позиции семья Медичи – имя, с которым будет связана вся дальнейшая история города. Благодаря Козимо Старому, «отцу отечества», с 1430-х годов Медичи стали негласными правителями и крупнейшими меценатами Флоренции, и их индивидуальный вкус становится ощутим в уже сложившемся ренессансном языке. Этот период интересен не только масштабными строительными проектами – сооружением палаццо Медичи, окончанием строительства купола собора Санта Мария дель Фьоре или реконструкцией монастыря Сан Марко, но и качественными изменениями, которые происходили во флорентийской живописи, в творчестве последователей Мазаччо – Фра Анджелико, Доменико Венециано, Андреа Кастаньо, Паоло Уччелло, и скульптуре, прежде всего, в зрелом творчестве Донателло.

Подробно


Под сенью лавра

2 апреля 2021, пятница, 19:00

Если к середине XV века флорентийская школа стала тем образчиком ренессансного стиля, на который ориентировались другие художественные центры Италии, где работали тосканские мастера, то эпоха правления Лоренцо Великолепного, внука Козимо Медичи, в массовом сознании представляется кульминацией и синонимом флорентийского Ренессанса. Развитие мифологической аллегории, прежде всего, в творчестве Боттичелли, тесная связь изобразительного искусства с философией платонизма и поэзией, балансирование между карнавальным весельем и меланхолией – характерные черты двух десятилетий развития школы, всё ещё самой авторитетной, но постепенно уступающей свои позиции Риму. Тогда же изнутри раннего Возрождения постепенно вызревало искусство высокого Ренессанса: практика флорентийской художественной мастерской формирует разносторонние интересы Леонардо да Винчи, в придворной медичейской культуре берёт начало феномен Микеланджело. Строительная практика этого периода, пусть и не очень богатая, даёт пример выкристаллизованной типологии архитектуры, в которой «национальная» тосканская традиция, заложенная Брунеллески, корректируется с учётом идеалов Альберти, примером чему служит наследие Джулиано да Сангалло.

Подробно


Флорентийские противоречия

9 апреля 2021, пятница, 19:00

Рубеж XV-XVI веков и первые десятилетия Чинквеченто – сложнейший период в истории Флорентийской республики, который не отличался стабильностью ни в политическом, ни в художественном отношении. После крушения власти Медичи и непродолжительной религиозной диктатуры Савонаролы, которые привели к краху всего флорентийского миропорядка, а затем – к краткой реставрации республиканского правления, в городе вновь усиливается медичейское присутствие. Период острой и болезненной борьбы за республиканские свободы накладывает сильнейший отпечаток на творчество Микеланджело, который начинает здесь свою архитектурную карьеру, и питает новое направление в искусстве – маньеризм. В Тоскане оно развивается столь стремительно, что флорентийское искусство практически минует фазу высокого Ренессанса, а ломкое мироощущение времени проявляет себя в болезненных и изысканных работах Понтормо и Россо Фьорентино.

Подробно


Начало Великого герцогства

16 апреля 2021, пятница, 19:00

Установление монархической власти Медичи во Флоренции и формирование абсолютистской придворной культуры коренным образом изменило весь строй флорентийского искусства и даже облик неприкосновенного прежде средневекового города. Прямолинейные политические аллегории, репрезентативный парадный портрет, мастером которого был Аньоло Бронзино, напряжённая патетика и причудливые формальные поиски маньеристической пластики и архитектуры, поражающие воображение зрителя выдумки паркового и театрального искусства, которые несли на себе, тем не менее, отпечаток сухой и выхолощенной пропагандистской риторики, вкупе с интересом к старомодной церковной живописи, появившимся после Тридентского собора, поставили точку в истории флорентийского Возрождения.

Подробно


Лекции проходят в лекционном зале Музея архитектуры им. Щусева (Москва, ул. Воздвиженка, д. 5/25)
Стоимость билетов на лекцию в зале музея:
Лекционный билет – 400 руб.
Льготный лекционный билет – 200 руб.

Билеты поступают в продажу в день лекции, непосредственно перед её началом.

Для слушателей из других городов и всех желающих будет организована онлайн-трансляция лекции в режиме реального времени, на платформе Zoom. Стоимость билета на онлайн-трансляцию – 200 руб.

http://muar.ru/events/lektsii2

поддержать Totalarch

Добавить комментарий

CAPTCHA
Этот вопрос задается для проверки того, не является ли обратная сторона программой-роботом (для предотвращения попыток автоматической регистрации)